Né en Bretagne en 1980. Après des études de philosophie, il intègre le département Réalisation de la Fémis et obtient le 2e Prix de la Cinéfondation au festival de Cannes 2010 avec Coucou-les-Nuages, son film de fin d’études. Son premier long-métrage, Les Magnétiques, remporte en 2021 le Prix SACD à la Quinzaine des Réalisateurs et le César du Meilleur premier film en 2022. Il réalise en 2023 la série De Grâce avec Olivier Gourmet et Margot Bancilhon pour Arte, Prix d’Interprétation en Compétition Internationale au festival Séries Mania. Le Roi Soleil, son deuxième long- métrage avec Pio Marmaï, Lucie Zhang et Sofiane Zermani est présenté en sélection officielle du festival de Cannes en 2025, en séance de minuit. Il travaille actuellement à l’écriture de son troisième long- métrage et prépare le tournage d’une série pour cet été.
8ème Prix de la Meilleure Création Sonore
Composition du Jury

Vincent Maël Cardona

Barbara Pravi
Barbara Pravi s’impose aujourd’hui comme l’une des voix les plus singulières et incarnées de la scène musicale française contemporaine. Artiste engagée, elle façonne un univers à la fois intime et puissant, traversé par des thèmes essentiels tels que l’amour de soi, la liberté et la résilience.
Son titre Voilà marque une entrée remarquée auprès du grand public avec plus de 650 000 000 streams et amorce un rayonnement qui dépasse rapidement les frontières françaises. Avec son premier album, On n’enferme pas les oiseaux, certifié disque d’or, elle confirme une écriture exigeante et profondément habitée. Ce projet lui vaut notamment la Victoire de la musique de la Révélation féminine ainsi que le Grand Prix Sacem de la chanson de l’année.
Portée par des influences multiples, de la Serbie à l’Iran en passant par la Pologne et la France, Barbara Pravi nourrit son travail d’une richesse culturelle et personnelle qui confère à son répertoire une intensité rare. Cette démarche artistique se prolonge également dans l’écriture avec Lève-toi, un manifeste franco-arabe illustré publié chez Éditions Julliard, œuvre sensible et engagée qui témoigne de l’étendue de son expression artistique.
Artiste de scène accomplie, elle a déjà donné plus de 250 concerts dans une vingtaine de pays, imposant une présence magnétique et profondément habitée. Parallèlement, elle s’engage activement sur des questions sociétales, mettant sa notoriété au service de causes qui lui sont essentielles.
À la croisée de la musique et du récit, Barbara Pravi développe une œuvre sensible et contemporaine, en résonance avec les nouvelles formes de création artistique et les enjeux du sonore.
Laurent Couson mène une carrière riche entre musique symphonique, spectacle vivant et cinéma. Formé au Conservatoire de Tours, puis au Conservatoire Supérieur et à l’École Normale de Paris, il débute rapidement une carrière soutenue par Radio France, qui lui commande ses premières œuvres.
Ses compositions sont jouées dans des salles prestigieuses en France et à l’international, de la Salle Pleyel au Carnegie Hall de New York. Il dirige également de nombreux orchestres de renom à travers le monde, parmi lesquels l’Orchestre Philharmonique de Radio France, le London Symphony Orchestra ou encore plusieurs formations en Europe et en Asie.
Très actif à l’international, il a occupé des fonctions de direction musicale au Maroc et en Thaïlande, développant des projets artistiques d’envergure et des productions symphoniques. Parallèlement, il crée des spectacles musicaux salués par la critique et compose des œuvres ambitieuses mêlant cultures et spiritualité.
Compositeur de musique de film, il signe la bande originale d’une trentaine de longs métrages et collabore avec de nombreux artistes majeurs. Son parcours éclectique, entre création musicale, direction et transmission, témoigne d’une sensibilité artistique profondément tournée vers l’émotion et la narration sonore.

Laurent Couson

Jean-Luc Péart
Après un cursus scientifique universitaire complété par une formation aux techniques du son, Jean-Luc Péart débute sa carrière dans le cinéma en participant à des tournages de courts- métrages. Il y exerce d’abord comme perchman avant de devenir ingénieur du son, collaborant sur des projets de plus en plus ambitieux.
Son parcours l’amène à travailler aussi bien sur des documentaires que sur des longs-métrages, développant une solide expertise du son à l’image. Son approche technique et artistique témoigne d’une attention particulière portée à la qualité et à la précision de la prise de son sur les tournages.
Passionné de cinéma, il intègre également la commission de classification du CNC, participant à l’évaluation et à la régulation des œuvres diffusées en France.
Membre de la Commission Supérieure Technique de l’image et du son (CST), il s’inscrit pleinement dans une démarche de réflexion et d’innovation autour des métiers du son et de l’image.
Grande figure de l’audiovisuel français, Janine Langlois Glandier a dirigé les plus grandes institutions de l’audiovisuel : le Société Française de Production (SFP), France 3, l’Institut National de l’Audiovisuel (INA) ou encore Pathé. Férue d’innovation, elle a suivi avec enthousiasme la convergence entre télévision et nouvelles technologies. Depuis 2004, elle est Présidente du Forum Médias Mobiles, qui réunit une trentaine de sociétés (éditeurs, opérateurs, constructeurs, créateurs de contenus, sociétés d ’auteurs…) concernées par l’évolution et le développement de diffusion des médias audiovisuels.

Janine LANGLOIS GLANDIER

Christian HUGONNET
Ingénieur diplômé du Conservatoire national des Arts et Métiers (CNAM), Christian Hugonnet fonde l’association «La Semaine du Son»en 1998, afin d’initier le grand public et de sensibiliser tous les acteurs de la société à l’importance de la qualité de notre environnement sonore. Expert agréé par la Cour de cassation, il dirige également depuis 1993 un cabinet d’expertise conseil en acoustique des salles, auditoriums et studios d’enregistrement, et il est professeur de prise de son dans différentes écoles internationales du cinéma.
Partenaires de la 8ème édition
UNIVERSAL MUSIC FRANCE, PARRAIN OFFICIEL DU PRIX DE LA MEILLEURE
CRÉATION SONORE
LA VILLE DE CANNES, PARRAIN OFFICIEL DU PRIX DE LA MEILLEURE
CRÉATION SONORE
“La Ville de Cannes est honorée et fière de parrainer la 7ème édition du Prix de la Meilleure Création Sonore de la sélection officielle « Un Certain Regard » du Festival de Cannes 2024. Après avoir racheté la marque MIDEM en 2022 et relancé en 2023 le MIDƐM+, évènement international dédié aux professionnels de la musique, le parrainage par la Mairie de Cannes de ce prix essentiel, qui donne sa juste valeur à la composante sonore du film et en particulier sa musique, s’inscrit totalement dans sa stratégie territoriale « Cannes On air ». Cannes étant considérée aujourd’hui comme le carrefour de la création, l’imagination, la distribution, la diffusion, la promotion et la valorisation de l’expression artistique, dont le cinéma est le coeur battant et la musique sa vibration universelle.”
David Lisnardmaire de Cannes
LA FEMIS
Palmarès 2026
« Elephants in the fog» du réalisateur népalais Abinash Bikram Shah
PRIX DE LA MEILLEURE CRÉATION SONORE 2026
« Un Certain Regard »
Sous le parrainage officiel de la Ville de Cannes
Le réalisateur népalais Abinash Bikram Shah a été primé à l’unanimité pour la qualité sonore de son film « Elephants in the fog ».
L’histoire :
Dans un village népalais niché au cœur d’une forêt peuplée d’éléphants sauvages vit une communauté kinnar aussi vénérée que crainte pour ses pouvoirs de bénédiction et de malédiction. Pirati, l’une des mères de la communauté, rêve de s’échapper avec l’homme qu’elle aime.
