- Organisateur : École supérieure des Beaux-Arts du Mans (ESBAM), 28, rue Rostov sur le don - 72000 LE MANS
- Contact : Diane Debuisser
- Tél. : 02 43 47 38 53
- Mail : diane.debuisser chez ville-lemans.fr
- Infos : www.ville-lemans.fr
Jeudi 21 janvier
Sonore Experience, la recherche en Art
Auditorium
- 10 h Accueil et présentation de la journée par Didier Larnac, directeur de l’ESBAM
- 10 h 30 Métiers et approches du design sonore
- Conférence par Ludovic Germain (Laps/Esbam), Olivier Houix (Ircam/Esbam), Patrick Susini et Nicolas Misdariis (Ircam/Perception et Design Sonores).
- Beaucoup de métiers se cachent derrière l’intitulé design sonore, des savoir-faire parfois même insoupçonnés. Façonner par exemple le son du clignotant d’une voiture, inventer le son d’attente d’un ascenseur, créer des sculptures sonores pour un jardin, établir une signalétique sonore pour les malvoyants, concevoir l’identité sonore d’une marque, créer les effets spéciaux de la bande son d’un film ou d’un jeu vidéo, accompagner la navigation d’un site internet par le son... les champs du design sonore sont variés et nombreux.
- Nous tenterons de définir ce qu’est cette discipline qui s’étend d’un objet industrialisé à l’ergonomie d’une interface, de la création audiovisuelle à la scénographie d’espace, d’une œuvre artistique aux dispositifs interactifs. Nous essayerons également d’expliquer les différentes approches existantes, qu’elles soient liées à la qualité sonore, à la perception ou à la conceptualisation. Nous illustrerons par des exemples concrets des réalisations industrielles ou institutionnelles qui permettront de mieux comprendre les mécanismes de conception.
- 11 h 30 Table ronde : la formation design sonore à l’ESBAM
- Avec les enseignants de l’école et les partenaires de l’ESBAM intervenant en design sonore : ESBAM, LAUM, ENSCI, ESGT, ISMANS, IRCAM.
- 12 h 30 Pause déjeuner
- 14 h Stimmung/Tuning : fondements romantiques d’une approche actuelle du sonore
- Conférence par Julie Ramos.
Julie Ramos est maître de conférences à l’université Paris I et conseillère scientifique à l’Institut National d’Histoire de l’Art. Auteure d’articles et de conférences sur les écrits des peintres romantiques, la synthèse des arts, l’illustration littéraire et la dimension politique du romantisme allemand, elle a notamment contribué aux catalogues « L’invention du sentiment, aux sources du romantisme » (Musée de la musique, 2002), « Aux origines de l’abstraction. 1800-1914 » (Musée d’Orsay, 2003) et « Traces du sacré » (Centre Georges Pompidou, 2008). Elle a publié « Nostalgie de l’unité. Paysage et musique dans la peinture de P.O. Runge et C.D. Friedrich » (Presses Universitaires de Rennes, 2008) et prépare actuellement un livre d’entretiens d’artistes sur l’art et l’écologie (à paraître en 2010), ainsi qu’un essai sur la découverte de l’Inde par les artistes romantiques.
Atrium de l’ESBAM
- 20 h 30 Concert : Nine Bells pour percussionniste solo (1979) de Tom Johnson. En présence du compositeur (sous réserve)
- Percussion : Adam Weisman
« Nine Bells » est une des œuvres clés de Tom Johnson. La pièce propose un ensemble de cloches suspendues selon une grille de trois par trois, chaque cloche se situant approximativement à six pieds de sa voisine. Le dispositif scénique de « Nine Bells » constitue à la fois une installation musicale et une performance du percussionniste qui circule à l’intérieur et autour des cloches selon une déambulation précise d’après des formes géométriques variables tout au long des neuf parties qui composent l’œuvre.
Né dans le Colorado en 1939, Tom Johnson a étudié à l’université de Yale et avec Morton Feldman. Après 15 ans à New York, il s’installe à Paris, où il habite depuis 1983. Tom Johnson est généralement considéré comme un minimaliste : il travaille avec du matériel toujours réduit, en procédant toutefois de manière nettement plus logique que la plupart des autres minimalistes. Ce qui se traduit par un emploi fréquent de formules, de permutations et de séquences prévisibles.
La production du compositeur Tom Johnson est à la fois large et vaste, comprenant de nombreuses voies d’expression, incluant l’opéra, des pièces pour la danse, le piano, les ensembles de chambre et orchestres.
- 21 h 30 Grande image Projet : Projection #8
- Nourrie par le travail des étudiants de l’École dans le cadre de l’Atelier de recherche et de création Grande Image, cette nouvelle projection à l’échelle de l’architecture suit la transformation permanente du paysage urbain. L’immeuble dit du Maine Libre, voisin de l’ESBAM, a été rénové et ses façades transformées. L’image va donc jouer avec son support, la projection monumentale produisant sur la peau de la ville une brèche d’imaginaire.
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- La programmation réunit une douzaine de travaux d’étudiants de l’ESBAM ainsi que d’étudiants de l’école nationale d’architecture de Nantes (ENSA Nantes).
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- P/P#8, avec l’unité de recherche Grande Image, avec le soutien de la Ville du Mans et de ETC/audiovisuel Paris/Londres.
Durant toute la Semaine du Son, du 18 au 22 janvier 2010
Les étudiants investissent les différents espaces de l’école d’art (Atrium, mezzanines, fouilles archéologiques, salle polyvalente, ateliers...) en proposant des installations sonores issues d’un Atelier de Recherche et Création (ARC) sur le thème de la ville bruitée.