EN BARQUE AVEC « FAKE »
Expérience immersive, électronique et contée sous casque et sur barque
Samedi 24.06 - 17h | Jeudi 29.06 - 19h | Les Barques du Lac Daumesnil, Bois de Vincennes
Une bulle fantasque et mouvante qui vous fera naviguer, casque sur les oreilles, au son d’une fresque contée et musicale improvisée en live. Sur les ondes glissantes du Lac Daumesnil, plongez dans une flânerie à la perception onirique et senorielle renouvelée.
La pièce d’Henrik Ibsen Peer Gynt, librement (ra)contée, constitue la trame principale de cette performance. Vous suivez de près ou de loin les mouvements du conteur Abbi Patrix, tandis que sonne au creux de l’oreille la musique électroacoustique créée en direct par Wilfried Wendling et ses musiciens. Une expérience sonore inouïe et déroutante !
SEUIL
jeudi 20, vendredi 21 et samedi 22 avril 2023 - 19h30
Clément Edouard imagine une performance sonore où voix chantées et sons vibratoires nous plongent dans un état de conscience altérée, proche de celui que nous traversons entre éveil et sommeil. SEUIL est une invitation à visiter cet entre deux mondes, en explorant l’apprentissage d’un nouveau langage et en tissant des liens avec les populations minérales, végétales et imaginaires.
Le spectacle recrée cet instant charnière entre l’éveil et le sommeil où visions et sensations inhabituelles peuvent survenir. L’imaginaire est convoqué par la voix et par une multidiffusion : enceintes et plateau vibrant sur lequel le public vient s’assoir ou s’allonger. Ce dispositif crée des espaces de perception propres à perturber notre mental, à nous maintenir dans un état hypnagogique, ce moment considéré comme la voie la plus courte pour communiquer avec notre subconscient. Cette expérience hypnotique déstabilise nos sens pour les rendre plus disponibles.
- > Péniche La Pop, bassin de la Villette face au 61 quai de la Seine, 75019 Paris
POP CONF’
Les Pop Conf’ sont des rendez-vous qui réunissent artistes, expert·e·s et chercheur·se·s, pour interroger les rôles que jouent les sons et la musique pour l’individu·e, les communautés, la société ou les écosystèmes.
POP CONF’ #2 : La souffrance des écosystèmes est-elle audible ?
Lundi 7 mars à 19h30
Avec Thierry Aubin, bioacousticien, directeur de recherche CNRS, ancien responsable de l’équipe communication acoustique au Laboratoire Neurobiologie de l’Apprentissage, de la Mémoire et de la Communication à l’Université Paris-Saclay ; Myriam Pruvot, artiste, musicienne et performeuse
POP CONF’ #3 : La musique, une drogue dure ?
Lundi 21 mars à 19h30
Avec Jean-Victor Blanc, médecin-psychiatre à l’hôpital Saint-Antoine (AP-HP, Paris) et enseignant à la Sorbonne Université, auteur des livres Pop & Psy (Plon, 2019) et Addicts (Arkhe editions, 2021), fondateur du festival Pop & Psy (Paris) ; Carole Boinet, critique musicale, journaliste spécialisée en musique et société, rédactrice en chef adjointe des Inrocks ; Laura Ferreri, professeure associée en psychologie cognitive et chercheuse au Laboratoire d’Étude des Mécanismes Cognitifs (EMC), Université Lyon 2
POP CONF’ #4 : Naissons-nous tou·te·s musicien·ne·s ?
Lundi 4 avril à 19h30
Avec Anne Damon-Guillot, professeure en ethnomusicologie, membre de l’unité de recherche ECLLA (Études du Contemporain en Littérature, Langues et Arts), Université de Saint-Étienne ; Maya Gratier, professeure de psychologie du développement, fondatrice et directrice du babylab de l’Université Paris Nanterre ; Sylvaine Hélary, compositrice et flûtiste, conceptrice du spectacle Friselis pour la petite enfance
POP CONF’ #5 : Sommes-nous devenu·e·s intolérant·e·s aux bruits ?
Lundi 25 avril à 19h30
Avec Elsa Biston, compositrice, musicienne metteuse en ondes (directrice artistique) pour les enregistrements de concerts donnés à Radio France ; Christine Guillebaud, anthropologue et ethnomusicologue, chercheuse au CNRS, co-directrice du CREM, Centre de recherche en ethnomusicologie, Laboratoire d’ethnologie et de sociologie comparative (LESC) ; Boris Gourévitch, chercheur au CNRS, spécialiste à l’Institut de l’Audition (Paris) du développement et de la physiologie moléculaire du cortex auditif en conditions normales et pathologiques
Production La Pop
Avec le soutien de la Sacem Université, d’Audiens et de La Lettre du musicien
SILENCE EXPERIENCE
SILENCE a pour ambition de permettre au plus grand nombre de s’extraire, pour un moment suspendu, du tourbillon de la vie et de se reconnecter avec soi même, au travers du silence et en harmonie avec la nature.
SILENCE propose des Espaces Silence, des Ateliers Silence, des Séjours Silence et des soins individuels.
Un mouvement qui vise à réintégrer le silence et la nature dans un monde où tout tend à s’accélérer.
FAKE
Samedi 6 mars à 16h
Découvrez une adaptation de la pièce ’Peer Gynt’ d’Henrik Ibsen, la fresque musicale composée in situ par Wilfried Wendling et ses acolytes, mêle la musique électronique et l’improvisation instrumentale au récit fantasque du plus grand des menteurs venus du Nord. Car pour Peer Gynt, en quête d’identité, chacune de ses aventures est l’occasion d’échapper au réel ou d’en donner une interprétation toute personnelle, de quoi brouiller les pistes entre réel et fiction, entre info et fake, entre vérité et falsification. Muni de casques audio, le public suit la voix du conteur pour avancer et jouer sur le fil étroit qui départage réel et imaginaire.
Avec : Abbi Patrix, Wilfried Wendling et Linda Edsjö
Durée : 1h30
Organisé par La Muse en Circuit, en partenariat avec le MAC VAL et le festival Mix Up #Conteurs en scène / Abbi Patrix – Compagnie du Cercle.
En live sur Youtube
Le programme du festival Les Echappées
L’écho du Bataclan
Un documentaire de Jérémy Leroux
Comment le massacre du 13-novembre témoigne de notre rapport au son.
Mise en ligne le 10 novembre 2020 sur Arte Radio
« Je me suis dit c’est bizarre, ça colle pas avec la musique que j’entends »
Cinq ans après les attentats du 13 novembre, des rescapés du Bataclan racontent comment leur rapport au son fut blessé ce soir-là. De leur amour de la musique live au traumatisme subi, du vécu post-traumatique à la reconstruction personnelle, leurs récits résonnent avec les plus récentes recherches en matière de son et de musique.
https://www.arteradio.com/son/61664912/l_echo_du_bataclan
SYMPTÔME POSITIF
Collectif &.
Scène nationale de Cergy Pontoise
sam 19 sept – dim 20 sept 2020
Expériences auditives
Charlemagne, Jeanne d’Arc, Churchill, Freud, Sartre ou encore Beethoven ont tous témoigné de voix qui les habitaient. Inaudibles pour autrui, ces paroles qui nuisent ou parfois conseillent sont plus répandues qu’on ne le croit. Que disent–elles sur nos croyances, nos imaginaires, les traumatismes, les incertitudes ou les convictions qui nous traversent ? Combinant témoignages et captations sonores, Symptôme positif plonge dans ces échos intimes pour former un chœur ininterrompu de confidences murmurées et poétiques. Et si ce que nous voyons du monde n’était qu’un modèle créé par notre cerveau ?
En savoir plus : https://points-communs.com/saison-2021/symptome-positif
DANS LA SOLITUDE DES CHAMPS DE COTON
Les 3 et 4 septembre à 21h
aux Plateaux Sauvages
0Expérience théâtrale sous casque d’après la pièce de Bernard-Marie Koltès.
Mise en scène de Roland Auzet avec Anne Alvaro et Audrey Bonnet
https://alamuse.com/productions/solitude-champs-coton/
HANNAH
COLLECTIF VERDENSTEATRET
Du 20 au 22 NOV 2019
Au CDN de Montreuil
Le collectif Verdensteatret venu d’Oslo construit en direct un paysage changeant de lumières et de réverbérations sonores. Une immersion hypnotique qui fait oublier le temps.
NA AU PAYS DE ZZAZZAN
Samedi 23 novembre à 11h
Aux Trois Baudets (Paris 18e)
Un voyage à travers les objets sonores
Na au pays de ZzazzaN, c’est un voyage ludique et poétique avec quatre musiciens. Le chant polyphonique, l’accordéon, la contrebasse, les percussions et le vibraphone, larguent les amarres pour aller au pays de Zzazzan. Pendant la traversée chaque son est musique et chaque objet usuel un instrument : une échelle, un arrosoir, de l’eau, des tubes de plomberie, des scies, des cannes à pêche...
Un feu d’artifice de sons et de musique. Pour le bouquet final, le public est invité à donner de la voix.
Haim Isaacs Voix
Gaël Ascal contrebasse, voix
Matthieu Beaudin Accordéon, voix
Cyrille Froger Percussions, voix
Prix : 8€ adultes et 6€ enfants
MESURE POUR MESURE
Festival Théâtre et musique, 7e édition
Du 14 novembre au 19 décembre 2019
Au CDN de Montreuil
C’est à l’endroit de ce charme, cher à Jankélévitch, que se déroulera cette 7e édition du festival Mesure pour Mesure, dédiée à toutes les formes qui font dialoguer théâtre et musique. Une multitude de propositions qui, du théâtre musical à l’installation sonore en passant par l’opéra « de poche », ne manqueront pas à leur tour de nous troubler et de griser nos âmes !
BIOTOPE
Musée Zadkine
Du 27 septembre 2019 au 23 février 2020
Biotope de l’artiste et compositeur Jean-Luc Hervé invite le visiteur à pénétrer dans un lieu transformé par l’environnement sonore : le musée se fait le berceau d’une polyphonie. Le public surprend en effet un dialogue entre les individus d’une population de petits « animaux sonores », invisibles car dissimulés au sein de l’espace d’exposition. Le dispositif musical est craintif : il réagit à la présence humaine à la manière des organismes vivants, qui s’affolent ou se taisent si les visiteurs sont trop intrusifs, nombreux ou bruyants, pour ne reprendre leur chant que lorsque le calme est revenu. Par le caractère organique du dispositif, l’artiste incite le visiteur à modifier son comportement vis-à-vis de son environnement. À travers l’écoute, c’est une attention renouvelée à ce qui nous entoure qui se construit.
Dans le cadre de l’exposition « Le rêveur de la forêt »
https://www.ircam.fr/agenda/biotope-1/detail/
INSTALLATION SONORE 48.89° N 2.37° E DE CÉCILE BEAU
A la Péniche La Pop
Du 30 mai au 27 juin 2019
Au travers d’installations où le son, l’image et l’objet entretiennent des rapports étroits et multiples, Cécile Beau construit une œuvre minimale et sensorielle qui se saisit de la nature comme objet d’étude et de contemplation.
Avec cette nouvelle création, Cécile Beau ouvre une brèche horizontale entre le sol et le plafond, un inframince réunissant deux éléments, le ciel et la terre. L’expérience proposée convie ainsi le visiteur à une navigation immatérielle et onirique, à une dérive verticale entre terre et cosmos.
Entrée libre.
+ d’infos ici
D’UN TRAIT L’OISEAU
Jacques Bonnaffé
Une soirée des oiseaux
Samedi 11 mai 18h
Maison de la poésie
Avec Élise Caron, François Corneloup, Catherine Delaunay, Yuka Okazaki, Marielle Macé, Hovnatan Avédikian, Léon Bonnaffé, Jean-Paul Marcheschi, Ariane Michel, Christine Combescot, Jacques Bonnaffé & autres chanteurs, siffleurs, souffleurs
« Plutôt que d’une performance, on parlera d’un exercice. Accueillant voix chantantes ou explicitantes avec ses reprises, ses (re)formulations entêtées.
(…)
Humour naturel non bio. Une grande fête de l’oiseau malgré son ciel noir : 11 mai, journée mondiale des espèces menacées. Parlons d’une fête de l’oisiveté. Un carnet en sera le symbole, au plus près du poème : d’un trait, l’oiseau. »
RADIO LIVE
MC93 BOBIGNY
Aurélie Charon, Caroline Gillet, Amélie Bonnin
CRÉATION
Mardi 16 avril
Une émission de radio en trois dimensions, avec de la musique, des archives et des échanges vivants. Au micro, une nouvelle génération : ils ont entre 20 et 30 ans, ils viennent de France et du monde entier, ils sont engagés et partagent leurs récits de vie et leurs révolutions.
IRCAM LIVE
OPENENDEDGROUP & NATASHA BARRETT / BENJAMIN LÉVY & RAPHAËL IMBERT / SCANNER
Grande salle - Centre Pompidou, Paris
Jeudi 28 mars 2019, à 20h30
Ircam Live conjugue ingénierie et créativité dans une soirée électro composée d’expérimentations artistiques et de performances.
Les portraits sonores d’Antoine Berland
Gratuit, disponible dans le Hall Seine
Maison de la radio
Du 12 au 17 février 2019
« La cabine de Portraits sonores instantanés et automatiques est une installation participative pour une personne. Elle vous propose une expérience vocale singulière : Entrez dans la cabine et laissez vous guider. Parlez, respirez, ronflez, murmurez, fredonnez, chantez, criez, et faites tout ce que l’on vous demande et tout ce que vous pouvez faire avec votre voix. Tout ceci sera enregistré, sélectionné, découpé et agencé par la machine, celle-ci vous fera instantanément écouter le résultat. Votre propre portrait d’une minute contiendra comme seule et unique matière sonore, votre voix. »
LA CHAMBRE DESACCORDEE
Théâtre de la Ville
17-24 octobre 2018
Mettre le monde en musique permet-il d’en amortir le choc ? Dans La Chambre Désaccordée, la musique occupe une place prépondérante dans la relation que l’enfant entretient avec ses parents.
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STUDIO 5 en direct
Nouvelle lutherie et archéologie instrumentale - La fabrique de l’instrument
à L’Ircam
Samedi 6 octobre de 15h à 18h
Comment transformer un instrument acoustique et augmenter ses possibilités grâce aux nouvelles technologies ? Peut-on reconstituer et jouer des exemplaires virtuels d’instruments du passé, à partir de données archéologiques ? Comment visualiser le jeu instrumental à partir du son produit ? Le même laboratoire qui « augmente » les possibilités d’un instrument acoustique d’aujourd’hui est capable de reconstituer virtuellement et de faire entendre un instrument antique, comme la Cornu de Pompéi. Ces questions scientifiques, technologiques et musicales traitent des systèmes et signaux sonores avec une approche physique de l’audio-acoustique et des instruments.
Venez découvrir les réponses ou en explorer certaines par vous-même en apportant votre instrument, ou simplement votre voix…
Participants : Carmine-Emanuele Cella compositeur, René Caussé chercheur émérite Ircam-STMS, Serge Lemouton réalisateur en informatique musicale Ircam, Adrien Mamou-Mani directeur de HyVibe Audio, Thomas Hélie, directeur de recherche, Robert Piéchaud, Quentin Lamerand, développeurs, équipe Systèmes et signaux sonores : audio-acoustique, instruments, Ircam-STMS.
Dans le cadre de la Fête de la science 2018
POLIS
Théâtre Paris Villette / Nuit blanche
6 octobre de 19h30 à 2h
"Niché derrière le TPV, un container de verre abritera quatre comédiens. Ils inviteront le public à écouter, depuis l’extérieur et grâce à des casques, l’échange qui s’instaure avec l’un des spectateurs. Venez sans peser vos mots"
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A L’OMBRE DES ONDES
Sieste sonore
Cie Kristoff Roll
28-29 septembre 2018
Scène nationale Cergy Pontoise
Dans le creux de l’oreille se glissent les rêves... Allongés sur des transats, casques sur les oreilles, les spectateurs sont immergés au cœur d’une expérience insolite. Invités à parcourir les allées d’un labyrinthe sonore à entrées multiples, ils laissent leur esprit vagabonder au gré des récits de rêves.
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WESTERN
Théâtre musical
mise en scène Mathieu Bauer
5-13 octobre
CDN Montreuil
Installer les grands espaces du Far West au théâtre, il fallait oser ! Mathieu Bauer relève le défi et transpose sur scène La Chevauchée des bannis, avec l’impétueuse troupe de Shock Corridor.
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HISTOIRE DE LA VALSE
Théâtre de la Ville
29 septembre 2018
Un merveilleux programme, qui couvre un siècle de valses pour piano, avec une étonnante diversité de tempos, d’atmosphères et de couleurs. Trois chefs-d’œuvre le jalonnent, le pur romantisme de l’Invitation de Weber, la virtuosité diabolique du Méphisto Valse de Liszt, l’apothéose tragique de La Valse de Ravel. Les doigts d’acier et les gants de velours de Peter Laul en font le chorégraphe idéal de cet éblouissant ballet pianistique.
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LES ONDES MAGNÉTIQUES
de DAVID LESCOT
Mise en scène David Lescot
Comédie Française - Vieux- Colombier
Du 19 JUIN 1ER JUILLET 2018
Nouvellement élu Président de la République, François Mitterrand met fin au monopole d’État de la radiodiffusion instauré à la Libération. Depuis son élection, les radios pirates foisonnent, un an plus tard près de 2 000 radios libres sont recensées.
L’auteur et metteur en scène David Lescot peint, à travers la révolution des ondes, l’état d’esprit du début des années 1980, les trois premières années de la gauche au pouvoir en France jusqu’au tournant de la rigueur.
https://www.comedie-francaise.fr/fr/evenements/les-ondes-magnetiques17-18#
PROVA D’ORCHESTRA
Mathieu Bauer / Fellini / avec les élèves de l’ERAC
CDN de Montreuil
Du 2 au 5 mai 2018
Répondant à l’invitation de l’ÉRAC, Mathieu Bauer adapte Prova d’Orchestra, célèbre film de Federico Fellini, véritable hommage à l’immense compositeur et collaborateur de toujours du réalisateur, Nino Rota.
Dans l’Italie des années de plomb, une équipe de télévision fait un reportage sur la répétition d’un orchestre symphonique. Entre observations réalistes et caricatures moqueuses, Fellini dépeint l’ensemble des relations et des sentiments que chacun entretient avec son instrument, la musique, le chef d’orchestre, le groupe.
RUMEURS ET PETITS JOURS
Raoul Collectif
18, 19 et 20 avril 2018 au CDN d’Orleans
Le spectateur est ici le public d’une émission radio. Dans une atmosphère enfumée rappelant les années 70, un groupe de chroniqueurs se réunit autour d’un projet commun : dénicher de la beauté.
Autres dates de tournée et + d’infos
THE ENCOUNTER
De et par Simon McBurney / Théâtre Complicité
d’après Amazon Beaming de Petru Popescu
Théâtre de l’Odéon
Du 29 mars au 8 avril 2018
Les Mayoruna, hommes-félins, vivent non loin des sources de l’Amazone, dans la vallée du Javari. En 1969, le photographe-reporter Loren McIntyre s’enfonça dans la jungle, aux confins du Brésil et du Pérou, à la recherche de leur tribu isolée et semi-nomade. L’expérience transforma sa vie.
Seize ans plus tard, à Manaus, il raconta son histoire à Petru Popescu. L’écrivain roumain en tira un roman de cinq cents pages, Amazon Beaming.
Simon McBurney y a puisé la matière d’un spectacle solo étrange et envoûtant. Muni d’un casque audio, chaque spectateur est immergé dans un univers sonore où le récit se fait parcours initiatique à travers les échos d’une autre nature, aux frontières immémoriales de la conscience.
Danbé
Concert narratif sous casques
10 avril 2018 à FONTENAY EN SCENE, Fontenay-sous-bois
Ce récit musical et sonore de Catherine Cabrol retrace le parcours d’Aya Cissoko, championne du monde de boxe française. Derrière ces succès sportifs il y a un destin tragique qu’Aya a confié à Marie Desplechin, co-auteure d’un livre lumineux. L’écriture musicale intègre la voix parlée, et navigue librement entre musique électroacoustique, concrète, paysage sonores, jazz, formes mélodiques ou improvisées. Le dispositif rompt avec les codes traditionnels du spectacle vivant. Artistes et spectateurs sont réunis dans un même espace scénographié. Une expérience inédite.
LES EMIGRANTS
de W.G. Sebald, mise en scène Volodia Serre
Théâtre de la Bastille, Paris
Du 20 au 31 mars
Ce spectacle, au travers d’une émission de radio, tisse une vaste toile de parcours migratoires, déroulant les fils d’un réseau complexe de destinées traversant l’Europe.
Chaque représentation est diffusée en temps réel. Connectez-vous à notre radio en ligne depuis théâtre-bastille.com à l’aide du code : ghostchaser. Vous pouvez écouter en direct l’une des parties à laquelle vous n’auriez pas pu assister, ou réécouter en streaming (durant 24 heures) la représentation de la veille.
RULE OF THREE
Lundi 26 mars 2018
au Gymnase à Roubaix
Spectacle dansé qui se situe entre le concert et le recueil de récits. Les vibrations d’une boîte de nuit hardcore s’entremêlent au sentiment de s’égarer dans les pages d’un livre.
Parfois le rythme, la lumière et le mouvement s’amplifient, parfois ils sont atténués, voire démantelés. Ce spectacle est une méditation indomptée qui – à l’instar de notre époque – s’appuie sur des contrastes : apaisement et explosion, précision et intuition, cœur et raison. Pour RULE OF THREE, Jan Martens travaille pour la première fois avec de la musique interprétée en direct sur scène comme force motrice. NAH, producteur et batteur américain, mixe aussi bien des percussions improvisées que programmées avec des sons trouvés et des échantillonnages manipulés. Sa musique est empreinte de DIY punk, de noise et d’avant-jazz, et baigne dans l’agitation fébrile du hip-hop. Sur scène, les danseurs Dan Mussett, Julien Josse et Courtney Robertson entrent en dialogue avec cette composition musicale éclectique.
HAPPY MANIF (Les pieds parallèles)
David Rolland & Valeria Giuga
Samedi 24 mars Au Gymnase à Roubaix
Samedi 9 juin à Fontenay en scène
Casques sur les oreilles et pieds bien parallèles, vous voilà parés pour une « Happy Manif », soit un parcours dans l’histoire de la danse, en pleine nature.
Guidés par les danseurs, qui vous montrerons le chemin et les mouvements, vous pourrez expérimenter différents courants de la danse occidentale : de la notion de nature ou de « geste naturel », en passant par l’idée de paysage, sans compter les explorations sur les ondulations de l’eau ou de la végétation, ou encore les recherches sur des formes d’animalité.
Samedi Détente.
6 & 7 mars au Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines
Vendredi 30 mars au Gymnase à Roubaix
C’est par ces deux mots colorés que la chorégraphe Dorothée Munyaneza a choisi d’évoquer son enfance.
Le titre d’une émission de radio de l’époque qui diffusait des chansons venues d’ailleurs et que les enfants apprenaient par cœur avant de se mesurer le lundi suivant dans la cour de récréation au jeu de la meilleure performance… Moments du quotidien, instants paisibles, avant que tout ne bascule à l’été 1994 et que le pays ne sombre dans l’horreur.
Comment raconter l’impensable ? La peur, l’exode, les longues marches ? Comment dire quelque chose de ce génocide atroce ?
Par la danse et le chant, Dorothée Munyaneza rappelle le souvenir des lieux qu’elle a aimés et des personnes qui ne sont plus. Avec pudeur, humanité, et un immense talent de conteuse, elle replace ce conflit à hauteur humaine. Son témoignage résonne avec force dans le climat actuel et invite à nous défier de tous les replis identitaires.
+ infos
Théâtre de Saint Quentin en Yvelines
Gymnase à Roubaix
SIESTES ACOUSTIQUES ET LITTERAIRES
MAISON DE LA POESIE
DIMANCHE 18 FEVRIER à 15h et 17h30
Bastien Lallemant, Superbravo & JP Nataf
Lecture par Vincent Almendros
La Maison de la Poésie invite Bastien Lallemant, ses complices musiciens et des auteurs, à inventer une sieste littéraire. Les artistes construisent ensemble un concert en acoustique mêlant lectures et les répertoires de chacun. À découvrir allongé confortablement, dans la pénombre et se laisser bercer… Une expérience d’écoute inédite pour laquelle il n’est pas interdit de… s’endormir.
DANS LA PEAU DE DON QUICHOTTE
LA CORDONNERIE / CRÉATION
25 JAN > 10 FÉV 2018
Le célèbre chevalier imaginé par Cervantès devient le personnage du nouveau ciné-spectacle de La Cordonnerie. Un Don Quichotte qui rêve de justice et d’idéal dans les années 2000. Jusqu’à se perdre.
La troupe de musiciens et de comédiens nous emmène dans une épopée entre le sud de l’Espagne et la Picardie, entre le Moyen Âge et le début du troisième millénaire, entre les visions exaltées de Michel Alonso et une réalité plus terre-à-terre, enfin, entre la magie d’un vrai film sonorisé en direct et la présence charnelle des comédiens sur scène.
01 > 09 juin 2018 Théâtre de la ville, Paris — Théâtre des Abbesses
Encyclopédie de la parole
Du 21 au 24 novembre 2017
JORIS LACOSTE, COMPOSITION & MISE EN SCENE
PIERRE-YVES MACÉ, COMPOSITION & CRÉATION MUSICALE
SUITE N°3 EUROPE, création
Une exploration musicale de la parole et des langues
Après la Suite n°2 qui orchestrait des paroles-actions, des paroles qui font quelque chose, la Suite n°3 ‘Europe’ s’intéresse aux effets que les paroles ont sur nous, et en particulier à leurs effets indésirables. Proposant une transcription musicale (pour deux chanteurs et un piano) de paroles répondant à la question : qu’est-ce que nous n’avons pas envie d’entendre ?
+ d’infos
Réserver au Théâtre de la ville
MESURE POUR MESURE
FESTIVAL THÉÂTRE ET MUSIQUE
Du 16 novembre au 22 décembre 2017
5e édition d’un festival consacré à des artistes qui font de la musique le cœur battant de leur spectacle, Mesure pour Mesure — temps fort emblématique du Nouveau théâtre de Montreuil — revient avec un éventail de propositions pluridisciplinaires, internationales et résolument éclectiques !
CONSTELLATIONS
JOURNÉE AGORA #1 DÉDIÉE À LA CRÉATION RADIOPHONIQUE
Samedi 18 novembre à 17h
Constellations propose un panorama de la création sonore, éclectique et subjectif. Une journée pour explorer une constellation d’OVNI sonores, qu’ils soient intimes, politiques, littéraires, documentaires, musicaux… Ils viennent de la France, de la Belgique, du Canada ; de radios nationales, de collectifs ou d’autoproductions. Rencontres, écoutes, inédits et concerts : autant de façon d’expérimenter tous azimuts une grammaire radiophonique.
Cette rencontre a lieu dans le cadre du festival MESURE POUR MESURE
Les Aveugles
du 16 au 25 septembre 2017 au Théâtre de Gennevilliers
"Avec Les Aveugles de Maeterlinck, Daniel Jeanneteau fait du son le principe même de sa scénographie de l’invisible. Ce travail d’ingénierie et de design sonore élaboré avec l’Ircam est intégré au dispositif scénique : ni costumes, ni lumières, ni décors – mais un espace commun qui mêle le public et les acteurs dans une même expérience de l’instant."
Mon corps parle tout seul - Installation à voir avant ou après Les aveugles
du 14 au 25 septembre 2017 au Théâtre de Gennevilliers
"Mon corps parle tout seul réunit un écrivain, Yoann Thommerel, un compositeur passionné par la plasticité de l’électronique, Daniele Ghisi, et le metteur en scène Daniel Jeanneteau. Parler tout seul ? La bouche qui profère est une projection vidéo, l’écran, un élément naturel, les mots, un paysage électronique qui en absorbe le sens. Le spectateur arpente ainsi l’invisible frontière tracée entre l’installation et le spectacle du vivant."
Rebecca Saunders
Jeudi 28 septembre à 20h à l’Église Saint-Eustache
Dans le Cadre du Festival d’Automne
Expérience de transcription spatiale d’une oeuvre musicale
+ d’infos
Studio 5, en direct
Samedi 14 octobre de 15h à 19h, dans le cadre de la Fête de la science, à l’IRCAM
Gratuit sur réservation
Sous la place Stravinsky, des compositeurs et des chercheurs vous invitent à la fabrique de prototypes. Élaborer des échantillons pour le design sonore, créer et modifier des voix, exploiter le web audio et les descripteurs du son, perturber la perception dans l’espace, tester une nouvelle lutherie : des artistes et des ingénieurs travaillent en direct du studio 5.
Les Trois sœurs d’AntonTchekhov
Du 5 au 15 octobre au Théâtre de l’Odéon / Ateliers Berthier
Mise en scène Timofeï Kouliabine
Dans le cadre du Festival d’Automne
Spectacle en langue des signes
« En le réduisant au silence, Timofeï Kouliabine rend toute sa résonance et sa force à ce texte « usé » qui, à force d’avoir été dit par des générations de comédiens depuis sa création en 1901 par Stanislavski, risquait de devenir inaudible. Les gestes des acteurs, suivant la chorégraphie des surtitres qui défilent sur l’écran, permettent à chacun de faire résonner en lui les mots de Tchekhov, et de se réapproprier ce fameux « sous-texte » dont ils sont porteurs. »
Ensemble Ensemble
Création de Vincent Thomasset
du 18 au 24 octobre 2017 au Théâtre de la Bastille
« Écartant l’un de l’autre le sens et la forme, Vincent Thomasset chorégraphie les mots autant que les corps. Le texte, sculpté par un grand travail sonore, crée du rythme et pas seulement du sens. »
SILENCE, SILENCE - Alain TRUTAT ou l’art du silence à la radio
lundi 16 janvier 2017 à 20h30
La Colline, Théâtre national
Durée : 1h15
Soirée coordonnée par Blandine Masson, réalisatrice et conseillère de programmes pour les fictions à France Culture
avec Aurélie Charon, productrice à France Culture, Dominique Dupuy, chorégraphe, initiateur du projet Silence(s), Clara-Lou Lacombe, journaliste à Radio Campus Paris, Hugues Quester, acteur, Alexandre Plank, réalisateur
Grand homme de radio, fondateur de France Culture, Alain Trutat n’a cessé de rappeler que l’art radiophonique est une bataille continuelle avec le silence : nous nous débattons avec le silence, nous le chassons et l’implorons en même temps. Certains confondent le silence avec le blanc, l’arrêt, la cassure, le vide. D’autres associent le silence à la lenteur. Mais le silence n’est rien de tout cela. Celui qui joue avec le silence et sait le mettre en scène est puissant parce qu’il n’a pas peur. Le silence est un instrument, ou mieux encore : un ingrédient . Blandine Masson
En hommage à la mémoire d’Alain Trutat, des extraits d’œuvres radiophoniques et d’entretiens seront diffusés, des artistes et personnalités de radio partageront leur expérience du silence et des textes poétiques seront lus.
Soirée organisée dans le cadre du projet Silence-s, à l’initiative de Dominique Dupuy porté par le Théâtre national de Chaillot.
Pour en savoir plus
2016
WEEK-END DES MUSIQUES À L’IMAGE
Samedi 3 et dimanche 4 décembre 2016
à la Philharmonie
3 et 4 décembre : Jim Jarmusch revisited
4 décembre : The movie music of Spike Liee et Terence Blanchard
ANATOMIE DE L’ÉCOUTE
Spectacle-conférence-concert-enquête
Par l’ensemble orchestral TM+ et le duo GRAND MAGASIN
Du 30 novembre au 3 décembre
à la Maison de la musique de Nanterre
"Quand j’écoute, j’entends quoi ? Quand j’entends, j’attends quoi ?
Construit autour d’une enquête effectuée auprès de centaines d’auditeurs, TM+ et Grand Magasin interrogent le mystère de l’émotion musicale.
Ce spectacle est peut-être du théâtre, puisque les deux maîtres de cérémonie, de part et d’autre de la scène, dialoguent, nous parlent, s’interrogent. De la musique sans doute, puisque sur cette scène jouent une mezzo-soprano et trois instrumentistes. Cela pourrait aussi être un concert commenté, une conférence concertante… C’est surtout la mise en scène d’une enquête, avec témoignages sur le vif et interrogatoires sur écoute, qui ne viserait pas à la résolution du mystère de la musique mais à la vérité de chacun sur sa façon de l’entendre."
DJ SET (SUR) ÉCOUTE
de Mathieu Bauer, directeur du CDN de Montreuil
Du 28 novembre au 9 décembre 2016
CDN de Montreuil (Salle Maria Casarès)
« Chers auditeurs, chères auditrices, bienvenus à ce DJ set (sur) écoute qui tentera de s’emparer de nos oreilles ! ». À la manière de DJs, Mathieu Bauer et son équipe nous invitent à naviguer dans l’histoire de la musique et des sons.
Danbé - Création 2012)
Concert narratif sous casque
Création musicale et sonore : Pierre Badaroux et Laurent Sellier
Du 14 novembre 2016 au 13 mai 2017
En tournée (Arras, Cergy, Perpignan, etc.
Conçu autour de la question du sonore, ce spectacle nous donne à entendre, au travers du dispositif d’écoute au casque, un récit et une création musicale et sonore en perpétuelle interaction. Ici, la narration et la composition musicale s’imbriquent pour réaliser une partition de « théâtre sonore », de « musique narrative ». Le dispositif d’écoute, qui devient dispositif scénographique, et la création lumière permettent un abandon total, une plongée entre mots, musique et sons.
Distribution
Texte de Marie Desplechin et Aya Cissoko (éd. Calmann-Lévy)
Création musicale et sonore : Pierre Badaroux et Laurent Sellier
Adaptation : Olivia Kryger
Avec
Olivia Kryger : voix parlée
Pierre Badaroux : contrebasse, basse électrique, ukulélé, senza, live electronic, voix parlée
Laurent Sellier ou Vivien Trelcat : guitare, percussions, futujara, live electronic, voix parlée
Frédéric Gillmann : création lumières et régie
JOURNAL DE MA NOUVELLE OREILLE
de et avec Isabelle Fruchart
Adaptation et mise en scène Zabou Breitman
Du 8 au 10 Novembre à la Comédie de Picardie, à Amiens
Isabelle perd 70% de son audition à 14 ans. Diagnostiquée à 26 ans, elle s’appareille à 37 ans.
Journal de ma nouvelle oreille raconte l’histoire d’une renaissance au monde sonore.
"Une voix parle … et c’est la mienne. J’entends ma voix ! En dolby stéréo à travers les micros. J’entends ma voix ! Mais alors avant, je ne m’entendais pas ? Je vais enfin pouvoir m’écouter. C’est la première chose que je me dis."
Happening OMNI, un atelier original proposé dans le cadre du festival de Body Music aux Métallos
OMNI par Patrice Moullet
Jeudi 20 au dimanche 23 octobre
à la Maison des Métallos
Par un léger toucher, l’OMNI (Objet Musical Non Identifié) créé par Patrice Moullet produit des sons : de la musique symphonique aux objets sonores, en passant par des chants ethniques. Des boucles de musiques corporelles ont été enregistrées dans l’atelier de Patrice Moullet en amont du festival. Venez découvrir et jouer sur l’OMNI en présence de Patrice Moullet assisté d’Alice Pennacchioni et des artistes du festival lors d’impromptus rythmiques et chorégraphiques.
DJ set : Sounds of Silence
DJ set de Patrice Caillet, Adam David et Matthieu Saladin
Samedi 8 octobre à partir de 23h
au Théâtre de la Colline, Paris XXe
Le label Silent Entertainment crée et diffuse du silence sous forme de performances, DJ set, installations,… Leur anthologie Sounds of silence rassemble les silences les plus intrigants de l’histoire de la musique chez des artistes comme John Lennon, Sly & the Family Stone, Robert Wyatt, John Denver, Whitehouse, Crass, Ciccone Youth, Afrika Bambaataa, Yves Klein, etc.
PAF : 10 € avec une boisson incluse
Renseignements et réservations : 01 44 62 52 00 ou contactez-nous chez colline.fr